«Ходить не можешь, а танцевать надо»: травмы в нарративах артистов балета

Аннотация

В статье представлен анализ нарративов о травмах и их роли в конструировании и поддержании профессиональной идентичности артистов балета. Эмпирическую базу исследования составили восемь полуструктурированных интервью с артистами балета – как действующими танцовщиками, так и теми, кто завершил карьеру вследствие травм, – кейс-стади и автоэтнография. Исследование начинается с уточнения категории травмы. Танцовщики относят к травмам далеко не любые телесные повреждения: разграничение проводится на основании обстоятельств получения повреждения, а также степени и характера боли. Основной фокус работы направлен на то, как в повествовании о физических повреждениях артисты балета конструируют и поддерживают профессиональную идентичность, представляя травму не только как препятствие работе. В нарративах о травмах танцовщики обращаются к осмыслению отношения к боли и профессии, роли социальных связей в формировании этих отношений, а также влияния педагога на выбор стратегий лечения. Разговор о травме и ее лечении заставляет танцовщика отвечать на вопросы о том, каково это – быть артистом балета и каким артистом балета нужно быть: боль, травмы, их переживание и лечение в нарративах могут выступать маркерами опытности, «осознанности» и профессионализма. Биомедицинский дискурс, потенциально определяющий требования к физическим параметрам и здоровью артистов, оказывается переплетен с канонами классического танца и нормами данного профессионального сообщества.

Статья на русском языке